Szanowni Państwo.

Przedmiotem sprzedaży jest wyjątkowy obraz, perełka na rynku antykwarycznym. To autorski, oryginalny obraz Wlastimila Hofmana, namalowany na płycie malarskiej farbami olejnymi. Praca jest pięknie zachowana i oprawiona. W lewym, górnym rogu widnieje sygnatura autorska z imieniem i nazwiskiem Wlastimil Hofman. Obraz oprawiony jest w szkło i drewnianą, szeroką, masywną, zdobioną, złotą ramę, która jest dopełnieniem dzieła, idealnie pasuje do jego klimatu, nastroju, tematu. Oprawa jak i sama malatura pociemniała (patrz zdjęcia). Rama nie posiada ubytków, tylko delikatne otarcia na zewnętrznych krawędziach, i moim zdaniem są one zupełnie nieistotne przy odbiorze estetyki całości. Obraz nie był poddawany pracom konserwatorskim. Teraz, dzięki naturalnej patynie jest jeszcze bardziej sentymentalny i nastrojowy. Nabyłem go jakiś czas temu, na jego zakup posiadam oczywiście stosowne umowy kupna-sprzedaży. Obraz mogą Państwo obejrzeć osobiście podczas trwania akcji w moim Antykwariacie w Białymstoku, po uprzednim uzgodnieniu dogodnego dla obu stron terminu. Wszyscy zainteresowani jego kupnem mogą oczywiście zadawać dodatkowe pytania, na które niezwłocznie odpowiem. Mam nadzieję, że powyższe informacje zapewnią bezpieczeństwo transakcji.

O sprzedawanym obrazie, samym artyście, mógłbym pisać w nieskończoność. Proszę mi wybaczyć, jeśli opis wyda się Państwu zbyt długi, ale nie jestem w stanie w swoim zachwycie nad malarstwem Hofmana, napisać o nim i jego pracach tylko kilka słów.

Malarstwo Wlastimila Hofmana jest niesamowite. Według złośliwców i ksenofobów sukces i rozgłos malarz ów zawdzięczał temu, że był Polakiem o niemieckim nazwisku i czeskim imieniu, a kupując jego prace, jak powiedział jeden z krytyków, można „zaspokoić pretensje kilku narodów, żądania czterech nacji i zdać egzamin rozumienia pięciu kultur”. A tak naprawdę jest tak ważnym i uznanym artystą dlatego, że jego obrazy są ponadczasowe, paraboliczne, o nieskończonych możliwościach interpretacyjnych. Ograniczenie barwnych kontrastów, dominujący nastrój liryki, zapatrzenie we własne wnętrze, swoista religijność- głęboko przemyślana i przeżyta, ale prosta i naiwna, bazująca na religijności ludowej- to główne wartości jego malarstwa. Hofman był chyba najdłużej żyjącym polskim malarzem modernistą. Był przedstawicielem późnego okresu symbolizmu młodopolskiego, wiernym uczniem Jacka Malczewskiego, nadającym swoim obrazom bardzo liryczny ton. Najważniejszą i najliczniej reprezentowaną dziedziną twórczości Hofmana było symboliczne malarstwo portretowe pojedynczych osób lub kilku na raz. Do tego „grona” należy właśnie proponowany dzisiaj portret dwóch osób, niezwykle wymowny i symboliczny. Na uwagę, jak zwykle w pracach tegoż artysty, zasługuje bogaty kontekst znaczeniowy. Odnajdziemy tu, jakże charakterystyczne dla malarstwa artysty pierwiastki mistyczne i odwołanie się do tradycji sztuki ludowej.

Scena widoczna na proponowanym obrazie przedstawia dziecko w towarzystwie mężczyzny w mocno podeszłym wieku. Ale układ postaci i ich dobór absolutnie nie jest jednoznaczny. Proszę zwrócić uwagę na szczegóły. Przede wszystkim widać między bohaterami więź, być może wynikającą z rodzinnych powiązań, a być może z sytuacji, która tu zaistniała. Otóż dziecko otrzymało coś przed chwilą od mężczyzny, zapewne grosz, tytułowy wdowi grosz. To ewidentne nawiązanie do Biblii, do przypowieści o tym gdy Jezus nauczając w świątyni ostrzegał uczniów przed ambitnymi uczonymi w Piśmie, którzy lubią splendor, odprawiają modły dla pozoru i wrzucają duże datki na rzecz kościoła. A tak naprawdę najwięcej wart jest dar z serca, oddanie ostatniego grosza, jak zrobiła to wdowa przybyła właśnie podczas tego nauczania do świątyni. Zatem wdowi grosz to niewielka suma ofiarowana kosztem wyrzeczeń, po prostu dana z dobrego serca. Tutaj na obrazie ów wdowi grosz posiada zapewne kilka znaczeń. To nie tylko pieniądz poprawiający w jakiś sposób trudną dolę dziecka, to także przekazana przez mężczyznę mądrość, doświadczenie, wiara- wszystko to  czego doświadczył w życiu,  co widać na jego spokojnej, poważnej, mądrej i dobrej oraz pełnej pokory twarzy...

Bohaterowie obrazu to charakterystyczne dla malarstwa Hofmana postaci, które często możemy zobaczyć na jego pracach. Podobnie jak otaczająca ich przestrzeń- niedookreślona, niesprecyzowana szczegółami w zakresie konkretnego miejsca, a jednak równie ważna jak oni.

Ów obraz jest bardzo symboliczny i niezwykle wymowny i dla każdego z Państwa być może będzie mówił o czymś innym. Jednak już przy pierwszym spotkaniu z nim widać ewidentnie kto jest jego autorem, bo wręcz rzuca się w oczy hofmanowski styl, poetyka, sposób obrazowania, realizm. Całość przepełniona wyjątkowym, unikalnym liryzmem, którego nie odczujemy w dziełach innych plastyków. To właściwe świadectwo wartości dzieła. Dla porównania podaję strony, na których można zestawić jedne i te same, symboliczne postacie i sceny w różnych odsłonach. Odnajdziemy je w ofercie polskich domów aukcyjnych:

http://www.desa.pl/pl/Aukcje/21159_aukcja-dziel-sztuki-z-kolekcji-fundacji-signum-1-grudnia-2011-godz.-19/16759_013.html

http://www.artbiznes.pl/index.php/desa-krakow-117-aukcja/44m/

http://www.desakatowice.com/pl/aukcje/aukcja-nr-69-24-03-2007/-aniol-i-starzec-1922,wlastimil-hofman,malarstwo-i-rysunek

http://www.agraart.pl/nowe/object.php?curr=PLN&idd=16392&aid=257

http://www.agraart.pl/nowe/object.php?curr=PLN&idd=16065&aid=253

http://www.agraart.pl/nowe/object.php?curr=PLN&idd=14659&aid=233

http://www.agraart.pl/nowe/object.php?curr=PLN&idd=13330&aid=213

http://www.rempex.com.pl/events/81-129-aukcja-sztuki-dawnej/lots/8697-wedrowcy

http://www.altius.com.pl/index.php?p=obiekty&aukcje_id=17&obiekty_id=972&aob=1144

http://www.agraart.pl/nowe/object.php?idd=13948&aid=223&curr=PLN

http://www.artinfo.pl/?pid=catalogs&sp=auction&id=865&id2=115423&lng=1

Obraz utrzymany jest w naturalnej kolorystyce, bardzo symetryczny i harmonijny. Stan zachowania nie budzi najmniejszych zastrzeżeń. Malatura z pajęczynką spękań, ale bez najmniejszych odprysków.

A tak już zupełnie na koniec przedstawiam Państwu „krótką” notkę biograficzną Wlastimila Hofmana.

Wlastimil Hofman urodził się w 1881 roku koło Pragi. Był jednym z najwybitniejszych polskich malarzy- symbolistów XX wieku. W swojej twórczości zajmował się przede wszystkim malarstwem portretowym i religijnym. Zawsze skromny, tworzący na uboczu artysta, doczekał się uznania dopiero po śmierci. Zmarł w 1970 roku w Szklarskiej Porębie. Hofman w 1896 roku rozpoczął studia W Krakowie w Szkole Sztuk Pięknych, gdzie kształcił się pod okiem takim takich mistrzów jak Jacek Malczewski, Leon Wyczółkowski czy Jan Stanisławski. W latach 1899-1901 studiował już w Paryzuw Ecole des beaux-arts. W 1902 roku na dorocznej wystawie „Sztuki” zaprezentował po raz pierwszy swoje obrazy, ale sławę przyniosła mu dopiero Spowiedź powstała w 1905 roku i wystawiona w 1906 w warszawskiej Zachęcie. W 1907 roku, jako pierwszy Polak otrzymał nominację na członka wiedeńskiej Galerii Secesji. W latach 1914-20 mieszkał w Pradze i Paryżu, po czym wrócił do Krakowa, gdzie zbudował dom i pracownię w Krakowie. Od 1939 roku losy Hofmanna to tułaczy szlak przez Wołyń do Stambułu, Hajfy, Jerozolimy. W 1942 roku wydał nawet tomik wierszy Przez ciernie do Wolności. Do polski powrócił w 1946 roku i rok później osiadł na stałe w Szklarskiej Porębie. Zarabiał tam na życie malując portrety turystom i mieszkańcom. Wówczas tez powstały liczne obrazy o tematyce religijnej dla kościoła parafialnego w Szklarskiej Porębie, w tym: Czterej Ewangeliści, Droga Różańcowa, Droga Krzyżowa, Adoracja Dzieciątka. W 1961 roku został odznaczony Krzyżem Orderu Odrodzenia Polski. W latach 1902–1939 Wlastimil Hofman brał udział w około stu wystawach. Najważniejsze prezentacje monograficzne to : Lwów (1918), Paryż (1920, 1930), Kraków (1921, 1925, 1928, 1932), Praga (1917, 1922, 1924, 1925, 1928, 1929), Łódź (1927), Morawska Ostrawa (1929), Poznań (1930, 1938, 1939), Warszawa (1938), Jerozolima (1941, 1942). Po wojnie wystawiał znacznie mniej. Ważniejsze prezentacje: Kraków (1946), Praga (1948), Warszawa (1962), Wrocław (1948, 1967).

Artyści często powielali te same motywy, często uwieczniali na swoich całkiem różnych obrazach te same osoby. Wlastimil Hofman nie tylko utrzymywał w obrazach ten sam nastrój i głębokie symboliczne ich przesłanie, ale był wierny również swoim charakterystycznym bohaterom. Jak u każdego artysty plastyka efekt był raz lepszy, raz gorszy. Wszystkie zdjęcia powinny pomóc Państwu w ocenie, czy sprzedawany dziś stary obraz należy do prac bardziej czy mniej wartościowych. Proszę też wziąć pod uwagę, porównując z innymi dziełami Hofmana, że prace różni też profesjonalne i amatorskie ujęcie obrazu na zdjęciach.

Obraz z pewnością będzie stanowić piękny element dekoracyjny stylowego wnętrza, a także- nie ma co ukrywać, doskonałą lokatę. Nie ma wątpliwości, że na Państwa, jak i innych odbiorców czekają silne wrażenia, które może wywołać tylko dzieło o tematyce bliskiej każdemu, wrażliwemu człowiekowi. Tu z nutką religijną, symboliczną, wznieść może na wyżyny wzruszeń i emocji. Artysta wszak mówił sam o sobie, iż był malarzem myśli i przeżyć. Proszę ocenić czy obraz przemawia do Państwa….

Wymiary: 44 x 35 cm.